Все кажется таким обычным. Чтобы развлечь своих дочерей в долгой поездке на автомобиле среди зимних просторов, их мать, американка, предлагает им игру в отгадки; старшая дочь преуспевает, или ей так кажется.

Младшая сестра возбуждена не на шутку, и в следующую секунду веселье обращается в трагедию. Их отцу-англичанину выпало на долю познать как скорбь, так и негодование и чувство вины, разделившие его дочерей. Предложение работать преподавателем в Италии и страховка от несчастного случая, которую лучше бы никогда не получать, дают семье возможность покинуть Штаты на год.

«Генуя» — первый за последние пять лет фильм, снятый режиссером Майклом Уинтерботтомом. Он знаменует блестящее возвращение к режиссуре; это его лучшая работа на сегодня, в которой задействовано все разнообразие его сильных сторон, включая и умение снимать документальное кино. Это замечательный фильм — глубокий, правдоподобный, с красивыми кадрами и в достаточной мере шокирующий зрителя мистическим ужасом. В нем есть элементы сюрреализма, а также легкое присутствие зловещего. Это триллер, но и намек на романтическую историю. И в этом фильме вновь раскрывается изысканность и убедительность дарования Колина Ферта — этого одного из наиболее недооцененных актеров. Герой Ферта — Джо, отец девочек, ставший вдовцом, — разрывается между проблемами своих дочерей: ночными кошмарами десятилетней Мэри и метаниями шестнадцатилетней Келли, связанными с болезнями роста. Этот фильм полон неожиданной силы.

Кажется, Ферт от души доволен и признается, что очарован фильмом. «Я смотрел его несколько раз и должен сказать, что влюблен в него. Он красивый и реальный. Майк снимал маленькой камерой, что весьма необычно. Этот фильм открыл для меня чудо работы при естественном освещении». Он говорит о контрастах: «Этот резкий, слепящий солнечный свет и эти длинные темные переулки». Кроме того, снежные, холодные начальные эпизоды резко отличаются от летней дымки Генуи, где снималась большая часть фильма.

Ферт смотрит мне прямо в глаза и говорит о новом фильме с энтузиазмом сидящего в зале рядового зрителя, а не кинозвезды. «Этот фильм о скорби и о том, как люди живут с этим. Это взгляд на отдельную семью, и на то, как проверяется любовь». Каждый родитель, посмотрев этот фильм, почувствует в нем боль узнавания.

Отец взрослого сына и двух мальчиков от жены-итальянки, Ферт легко находит общий язык с детьми. Его сцены с девочкой, которая играет роль его младшей дочери в «Генуе», убедительно проникновенны. Столь же трогательна его растущая беспомощность в отношениях с воинствующей старшей дочерью, которую уверенно играет Уилла Холланд. Чего стоит великолепно снятая сцена, в которой младшая девочка пытается перейти загруженную транспортом улицу.

Я столько раз видела Ферта в фильмах, поэтому чуточку странно встретить его в Дублинском отеле. Ни жеманства, ни высокомерия, ни теоретизирования; он говорит, что игра — это «отсутствие недоверия». Он красив, не будучи пугающе сексуальным, часто улыбается милой быстрой легкой улыбкой, которую некоторые его персонажи используют весьма эффективно. Спросите о нем любого — мужчину или женщину, — и ответы будут однозначно похожими: людям нравится Колин Ферт. Некоторые (и я в том числе) отправились смотреть «Mamma Mia!» только потому, что в фильме есть он. Маленький актер из тех, кто работал с ним в фильме Эммы Томпсон «Nanny McPhee», постоянно напоминает своим родителям, как любит его, а воплощенный им на экране мистер Дарси сделал для Джейн Остен больше, чем армия восторженных литературных критиков.

В этот пятничный день он скорее напоминает ветеринара или врача, закончившего рабочую неделю, чем актера, а ведет беседу, как энергичный ученый — и все это определенно не по-актерски. Это замечание вызывает у него смех. Он любит книги, всегда много читал и любит историю — предмет, который его отец преподавал в Кэмбридже. «Мой дед трудился в Оксфорде, он читал там теологию». Ферт не принадлежит к череде британских актеров — скороспелых выпускников Оксбриджа. Он не учился в университете, и это удивляет больше, чем его сожаления об отсутствии такого опыта. «Я не очень хорошо учился в школе, не знаю, в то время я был каким-то несобранным… Я и правда не знаю, как это получилось». Он кажется слегка озадаченным и совсем не скрывает этого, словно просто пытается понять, что же случилось.

Он заполнил пробелы чтением; он тщательно исследует своих героев, нередко продолжая чтение уже после окончания работы над фильмом. Так было, когда он снимался в «Заговоре» (за который получил номинацию Emmy), и личность Альберта Спира вызвала его интерес. Нет, даже если знаменитый актер и менеджер викторианской эпохи Генри Ирвинг и приходится ему далеким некровным родственником, Ферт — не типичный актер, а еще меньше — кинозвезда. Он отвечает смехом на эти слова и говорит об актерстве: «Скажем, все это до сих пор меня развлекает».

И дает ему работу. Ферт востребован и никогда не бывает без роли. Его диапазон впечатляет: от фанатичного болельщика Арсенала в «Футбольной лихорадке» или уставшего от жизни римского солдата в «Последнем легионе» до невозмутимого Вермеера в «Девушке с жемчужной сережкой», где он демонстрирует, насколько жестоким может быть художник. Редкие актеры могут передать английскую сдержанность так, как Ферт. Он способен разбивать сердца взглядом, как делает это в «Реальной любви», но в то же время он — хороший комический актер и единственный, кто сохранил привлекательность в «Случайном муже». Он принимал участие в двух самых успешных британских фильмах — «Английский пациент» и «Влюбленный Шекспир».

«Не думаю, что многие заметили, что я, единственный из всех моих коллег не получивший ни наград, ни номинаций, снимался во «Влюбленном Шекспире», фильме, воспевающем поэзию и слово, любовь и красоту, ведь я сыграл там человека, лишенного романтики и воображения. Но я доволен своим Уэссексом». Его персонаж — лорд Уэссекс, разорившийся аристократ, решивший жениться на леди Вайолет де Лессепс, которая была тайно влюблена в Шекспира. Ее играла Гвинет Пэлтроу. «Уэссекс, — говорит Ферт, — не может даже сказать, что он восхищен ею, — глазами там или губами? — он совершенно равнодушен и просто хочет решить свои проблемы — найти средства для снаряжения своих кораблей, направляющихся в Новый Свет».

Съемки были увлекательными; Ферт заинтересовался политикой Елизаветы и много прочитал по этой теме. Видимо, он обладает таким складом ума, который, будучи однажды привлеченным к какому-либо предмету, быстро погружается в него. «Я всегда любил читать и когда столкнулся с «Английским пациентом», был очень доволен собой, потому что уже открыл для себя Ондатжи (Ondaatje) и прочитал «Пришествие посреди резни» (Coming Through Slaughter) и «Навстречу семье» (Running in the Family). А как насчет «В шкуре льва»? (In the Skin of the Lion)» «О да, — смеется он, — читал. Вы знаете, что некоторые характеры из этой книги были перенесены в «Английского пациента»?» Как ребенок, играющий в хлопки, я говорю: «Караваджо». Ферт смеется и рассказывает, как покойный Энтони Мингелла читал этот роман «и просто забросил его, оставил на какое-то время, а затем написал свою версию, — как впечатление, вместо адаптации». В фильме Ферт играет преданного, слепо любящего мужа Кэтрин, которая, хотя и является второстепенным персонажем в романе, становится центральным в фильме, как любовница английского пациента. «Ее героиня больше всех поразила Энтони. Интересно?» — он больше спрашивает, чем утверждает.

Интервью, продвигающие новые фильмы — часть работы актера, но Ферт умудряется превратить интервью в беседу. Часы отсчитывают минуты, журналист ждет в прихожей, и беседа становится гонкой против времени. Я спрашиваю об одной из его ранних ролей — молодого контуженого солдата в фильме Пэта О’Коннора «Месяц в деревне», и он говорит: «Мне очень нравилось сниматься. Это один из фильмов, которые я хотел бы пересмотреть». Снятый по книге Дж. Л. Карра, фильм рассказывает о судьбе Тома Беркина, который приезжает в йоркширскую деревню летом 1920 года.

Нанятый для реставрации средневековой фрески над нефом местной церкви, Беркин находится в тяжелом состоянии. Война оставила ему судороги и заикание. В ту же деревню приезжает Мун, также ветеран войны (его играет Кеннет Брана). Его работа — обнаружить место захоронения предка богатой дамы. Пока Беркин влюбляется в жену викария, Мун очарован чувственным, красивым Беркиным. Ферт играет вдохновенно, раскрывая две свои сильнейшие актерские стороны: способность передавать эмоции выразительным лицом и глазами и талант работать с партнерами. Когда смотришь этот фильм сейчас, осознаешь не только их молодость, но и сколь хороши они были в начале творческого пути.

«Я считаю, что хорошая игра делает хорошую игру. Я никогда не понимал, почему актеры предпочитают играть в одиночку или почему они так конкурируют. Актерство — более чем командное дело. Мне больше нравится работать на партнера, а не против него».

В «Другой стране» (1984) Ферт играет Джадда, независимого идеалиста в школе-интернате, прообразе Итона. Его одноклассника, откровенного гомосексуалиста Гая, намеревающегося во что бы то ни стало пробиться в школьную элиту, играет Руперт Эверетт. Они прекрасно сыгрались и перенесли эту динамику в яркую экранизацию «Как важно быть серьезным» 2002 года. Той же парой появились они во взрывоопасном римейке британской комической классики — «Школа Сент-Триниана», где Эверетт играет директрису, а Ферт — министра образования, цель которого — раскрыть банкротство и анархию Сент-Триниана, и эта его миссия дискредитирована их общим романтическим прошлым. А совсем недавно Ферт сыграл страдающего, загнанного в тупик сына властного отца (Джим Броадбент) в фильме «А когда ты в последний раз видел своего отца?», снятого по мотивам книги воспоминаний поэта Блейка Моррисона о своих сложных, противоречивых отношениях с отцом.

Красивый, умный, остроумный, благожелательный, искренний, мужественный, с успокаивающим голосом, отличный всадник, — чего больше может пожелать себе человек? Разговаривать с Фертом — удовольствие, даже если разговор перескакивает с темы на тему, поскольку время ограничено. По злой иронии беседа началась не слишком хорошо. Когда администратор не смог сказать, где найти Ферта, мне дали swipe card и направили в номер. Странный разговор в лифте с человеком, похожим на шпиона, был прерван, когда в лифт вошли высокий, стройный мужчина и маленькая женщина. Мужчиной оказался Ферт. Они вели оживленный разговор.

Лифт остановился, они вышли, и я последовала за ними. Их разговор продолжался: Ферт, жестикулируя со своей слегка неуклюжей элегантностью, рассказывал какую-то смешную историю, женщина смеялась. Я шла за ними по пятам, слишком смущенная, чтобы что-либо сказать. Мне казалось, что коридор был не менее мили длиной, пока я плелась за ними. Женщина обернулась и спросила: «Вы идете за нами?» Ферт снял очки, посмотрел на меня, словно учитель, и пробормотал: «Вы могли бы представиться».

Это был миг мистера Дарси. Мое объяснение, что я не хотела прерывать их разговор, прозвучало жалко даже для меня. Но земля не разверзлась. Я еще слышала свои слова, сказанные несколько месяцев назад, что есть только два актера, у которых я бы хотела взять интервью: Джонни Депп, потому что он такой таинственный, и Колин Ферт, потому что он такой великолепный… я имею в виду такой хороший актер.

«Мои родители родились в Индии. Я рос по всей Англии, но главным образом на юге, в ближайших к Лондону графствах». Его английскости удается избегать стереотипов, но она может быть очень эффективно использована, как например в «Генуе». В фильме есть великолепная сцена после похорон жены его героя, когда Ферт, англичанин, разговаривает со своими американскими родственниками со стороны жены. Культурные различия просто шокируют.

Относительно роли, которую он играет в мрачном, тревожном фильме Атома Эгояна «Где скрывается правда», Ферт говорит: «В книге мой герой был американцем итальянского происхождения. Но Атом решил, что следует использовать мою английскость». Это стильный фильм, вызвавший противоречивые мнения на Каннском кинофестивале в 2005 году. Ферт и Кэвин Бейкон играют участников дуэта, выступающего в ночных клубах. И это вновь зажигательная пара. «Кейвин такой прекрасный актер, что не остается иного выбора, как играть только хорошо». Сыграть эту роль — отчаянный поступок для Ферта. «Мой герой жесток, с садистскими и сексуальными отклонениями и тому подобное».

Странно обсуждать фильм «Где скрывается правда», когда многие думают о Ферте, как о привлекательном, сдержанном адвокате из «Дневника Бриджит Джонс». И даже такие комедии, как «Сент-Триниан», сделавшие огромные деньги, не пренебрегают шутками на тему «мистера Дарси». Не возражает ли он, если я спрошу о «Гордости и предубеждении»? «Нет, конечно нет».

Правда ли раздражает Ферта то, что эта роль продолжает преследовать его?

«Нет, я знаю, что есть такое впечатление, будто меня тошнит от этого, но я никогда не говорил ничего подобного, и это совсем не так. Это по крайней мере странно, потому что роль была очень успешной, но для меня это были пятинедельные съемки, поле которых я отправился заниматься другими делами. Так часто бывает: переходишь от одной работы к другой прежде, чем первая закончена; роль сыграна, но работа продолжается».

Читал ли он Остен? Осознавал ли, что играл персонажа, который является частью и его традиций?

«Я никогда не читал Остен. Я узнал о ней, учась в школе в Истли, недалеко от Чичестерского собора, где она похоронена. Я не читал ее книг, потому что считал, что это девчачье чтение, — смеется он. — В том возрасте я больше интересовался Сартром и Камю, я хотел быть задумчивым экзистенциалистом. Я не изучал Шекпира, пока не попал в драматическую школу. Но, прочитав «Гордость и предубеждение», я полюбил эту книгу. Я не мог простить себе этого упущения и прочел все ее романы».

Как насчет «Доводов рассудка»? Он был бы прекрасным Уэнтвортом.

«Нет, вероятно, это все в прошлом».

А как насчет того, чтобы сыграть Хенчарда в «Мэре Кэстербриджа» («The Mayor of Casterbridge» Т. Hardy)?

«Это мой любимый роман. Хенчард столь привлекательный образ, потому что не лишен пороков; он совершил ужасный поступок и вынужден жить с сознанием этого», — говорит Ферт, для которого просто человек интереснее героя.

В выходящем на экраны фильме «Портрет Дориана Грея» Ферт играет роль лорда Генри Уоттона, Дориана — молодой актер Бен Барнс, тот, что снимался вместе с Фертом в «Легком поведении» по пьесе Ноэла Кауэрда. Премьера этой стильной комедии с Фертом в роли циничного ветерана Первой мировой войны состоялась в прошлом году. Ему нравится этот фильм, он говорит: «Он снимался в Италии, но некоторые сцены были сделаны здесь».

Что думает Ферт по поводу «Mamma Mia!»?

«Это огромное удовольствие, я рад, что меня пригласили в этот фильм. Непросто было петь и делать все остальное… но я знал, что это будет большой хит и развлечение, и было здорово стать частью всего этого».

Его ностальгическое соло на яхте звучит прекрасно. «Что ж, спасибо», — говорит он.

Он кажется удовлетворенным жизнью, не самодовольным, не чопорным. Он упоминает пьесы Теннеси Уильямса и интригует, заявляя, что его рассказы даже лучше. Упоминание о немецком романе, по которому можно было бы сделать хороший фильм, вызывает его на похвалы «Падения» (Downfall) и «Жизнь других» («The Lives of Others»).

Между съемками, работой, чтением Ферт успевает заниматься продвижением идеи справедливой торговли для производителей стран Третьего мира. Вначале, включившись в работу ОКСФАМ в 2003 году, он опасался, что станет просто символической знаменитостью. Но сейчас он занимается практической работой. «Я ездил в Эфиопию, чтобы посмотреть на все своими глазами. Знаете, мы все участвуем в этой эксплуатации каждый раз, когда покупаем что-то, произведенное за гроши человеком, у которого нет ни прав, ни свободы слова. Эфиопия красива, а ее люди горделивы, но они нищие… Я считал, что меня очень проняло, но на самом деле стало еще хуже, когда я вернулся домой и увидел, как мы пьем наши капуччино, не думая об их реальной цене. Фермер не знает, сколько мы платим за кофе. Он получает настолько мало, что думает, что для нас он почти бесплатен. Мое участие началось как символическое, но вскоре стало личным».

Он директор Прогрессо, а также помогает своей известностью магазину в Чизвике (Eco Age Ltd), который предлагает широкий выбор товаров справедливой торговли.

И еще один — последний — вопрос: он сам скакал верхом в роли мистера Дарси?

«Сам, конечно, — отвечает он гордо. — Недавно я снимался в одном фильме, где моему герою нужно было ездить верхом, и я подумал: я немного постарел, пусть дублер сделает это вместо меня. Но когда я наблюдал за ним, то увидел, что у него получается не слишком хорошо, поэтому решил сделать все сам — и сделал».


Перевод – olja, редактор – Romi

<< Фильмография

<< На Главную