Блэйк Моррисон (Колин) узнает о том, что у его отец, Артур (Джим Бродбент), неизлечимо болен – у него последняя стадия рака. Понимая, что Артуру осталось не так много времени, Блэйк, несмотря на свою ссору с отцом, едет в родной Йоркшир, чтобы увидеться с родителями. Он приходит в больницу, где Артур, ранее работал врачом, а теперь находится в качестве пациента. По мере того, как состояние отца ухудшается, Блэйк переосмысливает их отношения и пытается решить вечную проблему отцов и детей.


Воспоминания делают то, чего не сделал отец: они выводят прошлое на свет

Рик Гроэн

Сын средних лет сидит у постели умирающего отца, перебирая в душе те разнообразные и смешанные чувства, которые он испытывает к этому старику — почитание, ненависть, зависть, неловкость, уважение, разочарование, любовь. И разумеется, ни одна из этих противоречивых эмоций не уникальна. Их испытывают в разной степени и в разное время большинство небезупречных сыновей к большинству небезупречных отцов, к семейным патриархам, которые и не чудовища, и не святые. Именно поэтому этот честный, несентиментальный, а под конец и глубоко трогательный фильм имеет такой мощный заряд: отношения, которые он исследует, могут быть специфическими и частными, но источник, из которого они черпаются, неизмеримо широк и глубок.

Основой картины послужили одноименные мемуары Блейка Моррисона, импрессионистическое полотно, к которому создатели фильма — режиссер Ананд Такер и сценарист Дэвид Николс — безупречно подобрали исполнителей и, не растеряв нюансов первоисточника, положили на крепкую повествовательную основу. Действие начинается в «настоящем времени» фильма, в Йоркшире конца 1980-х, где к Артуру (Джим Бродбент) быстро приближается смерть. По профессии он доктор, хотя в его натуре не так уж и много от целителя — скорее, это бонвиван и жизнелюб, шумный и разговорчивый, прижимистый и экономный, не упускающий случая «где-то обмануть по мелочи, где-то схитрить». Да и не по мелочи тоже: его жене Ким (Джульетт Стивенсон) приходится мириться с открытым секретом, что она и делает, стараясь при этом держаться в рамках благоразумия и осторожности. И все же благодаря мощной силе, которая исходит от его яркой натуры, Артуру на протяжении долгих лет многое сходило с рук — несмотря ни на что, Ким все еще любит его, и да — он все эти годы отвечает ей взаимностью. Вообще-то Артур нравится всем окружающим, которые чувствуют за его хвастливым многословием настоящую страсть к жизни, особенно к жизни, не стесненной строгими рамками.

То есть он нравится всем, кроме собственного сына Блейка (Колин Ферт), который, будучи писателем, обречен изучать как раз именно те материи, которые его отец всегда игнорировал, и запечатлевать их в книгах как раз такого рода, которые никогда не вызывали у его отца ни малейшего желания их читать. Когда неуклонно приближается тьма расставания, Блейк спрашивает отца: «Хорошо бы нам как-нибудь поговорить, как ты считаешь?» Но отец отвечает вопросом на вопрос: «О чем?» И не то чтобы Артур в этой сцене был неискренен или уклончив, просто он ведет себя как глава семьи, в которой все разговоры сводятся к бесконечным обменам банальными любезностями, и где секреты открыты для чего угодно, кроме обсуждения.

И в итоге фильм делает то, чего не делает отец: отправляется назад, чтобы вывести на свет прошлое. На первый взгляд — с эгоистичной точки зрения Блейка, но на самом деле — и в этом одно из самых сильных преимуществ сценария — с более широкой и воссоздающей более объективную картину перспективы. Перед нами проходят воспоминания о поездках на машине, об отдыхе в гостиницах, о пикнике с таинственной «тетей Битти». По пути сын превращается из благоговеющего ребенка в обидчивого подростка, во многом — в полную противоположность своего отца: в затворника, читающего книжки, застенчивого и неловкого в общении с противоположным полом, неуклюжего с различными механизмами и техникой. Артур гогочет над его неудачами, постоянно называет его «балбесом» и даже отбивает у него внимание его подружек, которые (к растущему раздражению Блейка) оказываются весьма восприимчивыми к нестандартному шарму шумливого доктора.

Но и сын далеко не только жертва. Он может быть напыщенным, задумчиво-саркастичным, завистливым от неуверенности в себе, излишне готовым лелеять любую обиду — черты, которые будут негативно сказываться на его взрослом поведении с его собственными детьми и собственной терпеливой женой (Джина МакКи). И наоборот: отец далеко не только «злодей». Общество сына доставляет ему искреннюю радость, и даже по мере того, как Блейк, вырастая, все более отдаляется от отца и судит его все более строго, эта отцовская радость, как и то чувство, которое ее подпитывает, никогда не убывают. Его сын знает об этом, чувствует это и, соответственно, в котле смешанных эмоций, в которых он варится, изрядную долю составляет чувство вины. Для него страстная простота отца — очень сложная штука, что объясняет как его потребность «поговорить», так и то, почему эта потребность никогда не будет удовлетворена. Негибкость членов семьи — это то, что делает динамику ее развития такой болезненной и мучительной.

Ферт передает эти переживания и разочарования с приглушенной, молчаливой интенсивностью — его роль в этом фильме наиболее пассивная и незавидная, но он глубоко погружается в нее, одновременно и вызывая, и отчуждая наши симпатии к своему персонажу. Хотя все актрисы, занятые в фильме, первоклассны, женские роли разработаны далеко не так хорошо — то, что нам хотелось бы узнать их получше, безусловно, достоинство фильма; но то, что нам так и не выпадает шанс познакомиться с ними поближе, выглядит скорее недостатком. Ну а в целом, конечно, главное внимание крадет персонаж в исполнении Бродбента и, играя отца на протяжении нескольких десятилетий, он сполна использует все возможности этой роли; и эта «кража внимания» совершается им с безупречным мастерством, практически без усилий. Изображая яркую, неординарную личность, которую большинство исполнителей на его месте непременно «раздуло» бы, Бродбент избирает противоположный подход: он ищет и находит мелкие трещинки, нюансы и затаенные уголки этой большой натуры, очеловечивая этими «кармашками» костюм, который иначе казался бы слишком кричащим.

И лишь в самом конце фильма задается вопрос, который вынесен в его заглавие, тот самый вопрос, который часто задают ближайшим родственникам на любых похоронах. Когда ты в последний раз видел своего отца? И становится очевидным, что ответ на этот вроде бы простой вопрос — еще одна сложная штука. В самом деле, когда? Когда он испустил последний вздох? Произнес последнее слово? Последнее осмысленное слово? Когда в последний раз улыбнулся? Или, возможно, в этих запутанных отношениях отцов и сыновей, — в момент последнего, пусть маленького, но совместно разделенного триумфа, обыденного и приземленного, но кажущегося теперь таким значительным и исполненным смысла.



Перевод: Carrie

жанр: драма

режиссер: Ананд Таккер

Сценарий: Дэвид Николс

По роману Блэйка моррисона

В ролях: Колин Ферт (Блэйк Моррисон), Джим Бродбент (Артур Моррисон), Джульетт Стивенсон (Ким Моррисон), Джина Макки (Кэти Моррисон), Кэри Маллиган (Рэйчел), Элейн Кэссиди (Сандра), Сара Ланкашир (Бетти), Джастин МакДональд (Стив), Мэттью Бирд (Блэйк в молодости), Тара Бервин (Джиллиан), Том Клеар (механик), Роберт Энджелл (дядя Сэм)

<< Фильмография

<< На Главную